炒粉放的粉面有什么配方？
炒饭、炒面这些是不是又勾起一部分馋猫们的兴趣啦，可是在这些美食在炒至的过程中经常会出现一些问题，其中粘锅这个是最令人头疼的问题，今天小编就带你彻底解决这个烦恼。
炒面不粘锅技巧
2、翻炒不停。面条下锅后要不停的翻炒，使面条受热均匀和充分裹油，这样面条才能条条分明，色泽鲜亮
配料秘籍：
1、注重香味可以放蒜。包括蒜苗、蒜薹、肉丝、鳝丝，以及各种调味料。
2、注重成品的色泽。可搭配绿叶蔬菜、豆芽、胡萝卜、木耳等有色的配料。
要想炒面三不粘(即面条之间不粘、菜不粘、锅不粘)的技巧：
1、首先快速煮下面条，煮制六七成熟捞出过凉水，沥干水分，用油拌一下
我相信朋友们，蛋炒米饭，肉炒米饭，蛋炒面，肉炒面，或着素炒，都会做吧！说一个炒粉，平时吃的凉粉，不论绿豆粉，荞麦面粉，土豆粉，红薯粉，都可做凉粉，炒粉以红薯粉面做的最好。
一斤粉面七斤水，将水和粉面和匀倒入锅中，边加热边搅，以免沉底煮开锅后继续搅，一个方向，别反回搅，大约半小时即熟，盛入盆中待凉透，切两公分见方备用。
锅(最好平底)放菜油加热，放入葱花.盐.十三香翻炒几下，放入凉粉翻炒，再加生抽(或味极鲜)，待热透即可，调料据个人口味放。
一份可口的炒粉，也是一种享受
什么样的绘画作品能够震慑人心、发人深省？ ？
超美的油画作品能震慑人心、发人深省。
油画是为创造美而诞生的。油画作品中的美最能震撼人心，引发共鸣。而一些逼真、立体、光影、形象、表情、色彩之美，让人叹为观止。
复合的、叠加的、新颖的、鲜活的、典雅的、华贵的、丰腴的油画之美，曾震撼了东西方之人。因而油画经久不衰且越来越被更多的人所欣赏。
震撼人心的美多为油画家精心创作的惊心动魄之人物的美。西方油画家认为，人是万物之灵，是有思维，会审美的，有创意，是神的主宰。是最难画的对象。因而绘画创作突破了人物的创造，才算是真正的成功。
因而西方油画作品以表现人物为主题的丰富多彩。同时也创作出震撼人心的美。
西方油画作品的代表作，《蒙娜丽莎》、《美惠三女神》、《维纳斯》、《泉》、《拾穗者》等等，皆为创作出了震撼人心之美，是世界著名的油画作品。
(认同请关注，诚谢)。
简单的说可以能够反应民生、时事政治、正能量、人性、生命等题材的绘画创作均能够震慑人心发人深省。在不同的时代不同的社会背景下都有优秀的作品问世，它们的共性是能够使人产生共鸣。比如达芬奇《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》，列宾《伏尔加河上的纤夫》，梵高《吃土豆的人》。再比如国内董希文创作的《开国大典》，罗中立《父亲》，陈丹青《***组画》，王式廓《血衣》等创作的绘画作品均有划时代的意义影响至深！
有一句话这样说：优秀的文学作品首先不是鸡汤，读者读完它，会感到心里如同被豹子爪子抓了一把，心里有一种疼痛感、震撼感，久久不能平静，并且这种感觉会长久持续下去。这就是一部优秀文学作品带给读者的魅力和作用。
***开天
同样的，优秀绘画作品同样具备这种特征，它能直击心灵，不但能带来精神上的愉悦感，更能提升观者的思想境界和生命意识，看清事物的真相，悟出某种真理，让人有一种醍醐灌顶的强烈感受。
女娲造人
具体到画面内容中，就是那些能如实反映社会背景和意识形态，能体现***，能突出众生真情实感，推崇正能量的绘画作品，都具有发人深省的本质，欣赏这些作品，实际上就是在跟画家的心灵在对话，跟画家描绘的那个历史背景在对话。
王孟希《千里江山图》局部
在我的认识里，这样的绘画作品很多很多，像北宋天才画家王希孟的《千里江山图》，用一幅山水画长卷把中国江南的大美河山活灵活现的展现在里边，画中的崇山峻岭，小桥流水，绿水青山，水榭楼阁，集市屋舍，悠然行人，等等，构成了一幅中国人心中向往的生活图景，若住在这幅画里描绘的场景里，是多么享受的事。因此，面对这幅画作，能引起观者许多感慨。
你好，亲，很开心回答你的问题
个人拙见，你创作一幅绘画，或者创作一本***，或者创作一首乐曲，达到震慑人心的效果，首先你必须感动你自己
如果你连自己都感动不了，何谈感动别人，所以我们首先要做到自己的作品能够感动自己
一首音乐，忧伤的旋律，可以感动听众，甚至让听众流泪，一部***，也可以让读者感动到流泪
但是一幅绘画作品，却很少让观众流泪
西方美术史上，让我流泪的作品，是荷兰小画派画家，维米尔的作品《戴珍珠耳环的少女》
在维米尔特有的柔和光线下，画中的少女含蓄转过头来，对观众若隐若现的回眸一笑，神态恬静优雅
那一双明亮的双眸，点活了画面的生命力，净化了自己的心灵，欲言又止的含蓄的眼神，娇嫩微张的红唇，赋予了画面鲜活的灵魂
这幅画的成功之处，是画家把少女含蓄的神态，刻画得活灵活现
她的眼神，引人遐想，是忧郁，是惆怅，是含蓄，还是委婉？
追根溯源，绘画做为视觉艺术，已经有着至少两千多年的历史了。中国汉代的绘画已经比较成熟了，汉元帝时期宫廷画师毛延寿给王昭君画像的故事史书就有记载。
绘画艺术之所以能够源远流长，宏扬光大，很大程度就在于它源于生活，又高于生活，不仅能给人以视觉的愉悦美的享受，有时还能起到震撼人心发人深省的作用。
欧洲在经历了漫长的被称为“最黑暗时期”的中世纪以后，迎来了十四至十六世纪文艺复兴的曙光。在这一开启西方近代文明的重要时期，绘画艺术发挥了巨大影响和作用。以达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、乔尔乔内、提香、鲁本斯等为代表的艺术家们以画笔为武器，以油画为载体，宣传“人是世界的中心和主宰，人有争取自由民主幸福的权利”的人文主义思想，有力地批判了封建宗教神学的荒谬学说。
达芬奇的《最后的晚餐》、米开朗基罗的《创世纪》、拉斐尔的《圣母子》、乔尔乔内的《沉睡的维纳斯》、提香的《田园合奏》、鲁本斯的《三美神》等绘画作品震撼人心，发人深省，在当时都产生了强烈反响，为推动人们思想解放和人性解放，冲破封建宗教神学束缚，挖掘人的智慧和创造力起到了积极作用，成为推动历史进步的传世经典艺术作品。
十九世纪，是西方资本主义完成原始积累进入快速发展的时期，也是一个矛盾交织社会动荡的时期。以德拉克罗瓦、库尔贝、雷诺阿、高更等为代表的画家们创作了大量反映社会现实的现实主义和浪漫主义作品。《自由引导人民》、《左拉之死》、《碎石工》、《筛麦妇》、《拾穗者》、《船上的午宴》、《我们从哪里来》等等写实和印象油画引起人们的广泛关注，并对后来的绘画艺术产生重要影响。
我国当代画家罗中立创作的《父亲》、陈丹青创作的《***组画》、谢楚余创作的《陶》、苏新创作的《新十二花神》系列、李壮平父女创作的《东方神女·山鬼》系列等等都有着摄人心魄的艺术感染力，引起较大的社会反响。
艺术的魅力就是打动人心，催人奋进。古今中外很多经典绘画都充分展现了艺术的这一特点。
